Studio Ghibli: Las primeras 11 películas en orden

Los estudios de anime de Japón han producido cientos de programas y películas increíbles y memorables. Entre los más grandes, y probablemente el más famoso, se encuentra Studio Ghibli.

Fundada en 1985 por Hayao Miyazaki e Isao Takahata, la compañía creó películas fantásticas populares en todo el mundo.

Algunos de los más famosos se lanzaron durante los primeros 10 años del estudio. Abarcaron la gama entre la fantasía, la aventura y la vida real.

No importa el género, cada película está bellamente escrita y dibujada. Es la razón principal por la que estas películas de Studio Ghibli siguen siendo clásicas.

Castle in the Sky (1986) es una carrera para capturar un cristal mágico

Studio Ghibli
Studio Ghibli

El primer lanzamiento, Castle in the Sky, escrito y dirigido por Hayao Miyazaki, definió rápidamente los tipos de películas que Studio Ghibli lanzaría en las próximas décadas.

Mezcla un cuento sobre la mayoría de edad con fantasía. Luego, está envuelto en un período de tiempo histórico.

En una versión steampunk del siglo XIX, los protagonistas Sheeta y Pazu, ambos huérfanos, buscan una misteriosa ciudad flotante.

En el camino, son perseguidos por piratas y soldados del gobierno. También se encuentran con un robot gigante que Sheeta puede controlar.

Finalmente, la pareja encuentra la ciudad flotante, ahora cubierta de maleza y abandonada. Ambos huérfanos intentan determinar qué hacer a continuación.

La tumba de las luciérnagas (1988) es una historia semiautobiográfica de un hermano y una hermana que sobrevivieron en la Segunda Guerra Mundial

Studio Ghibli
La Tumba de las Luciernagas

La segunda entrada de Studio Ghibli, La tumba de las luciérnagas, es una película muy diferente a ese fantástico Castillo en el cielo.

Dirigida y escrita por Isao Takahata, la película está basada en un manga semiautobiográfico sobre los últimos días de la Segunda Guerra Mundial en Japón.

Su enfoque principal está en un hermano y una hermana, Seita y Setsuko, que tienen que sobrevivir después de que su casa sea bombardeada en un ataque aliado.

No hay rescates mágicos en Castle in the Sky. En cambio, la película ofrece una de las miradas más realistas a los horrores de la guerra.

Esto incluye enfermedad, hambre y muerte. Desde su lanzamiento, Grave of the Fireflies ha sido clasificada como una de las mejores películas de guerra de la historia.

Mi vecino Totoro (1988) presenta a la icónica mascota del estudio

Esta película de fantasía fue el primero de dos lanzamientos consecutivos escritos y dirigidos por Hayao Miyazaki.

Es la primera película de Studio Ghibli que abrió un brazo de comercialización para la compañía que ha acumulado más de mil millones de dólares hasta la fecha.

Además, uno de sus personajes principales, Totoro, un gran ratón, se convirtió en el logo del estudio.

Teniendo lugar en un Japón posterior a la Segunda Guerra Mundial, My Neighbor Totoro se centra en las aventuras de Satsuki y Mei, las hijas de un profesor universitario que se mudan al país.

Mientras exploran su nuevo entorno, las chicas se encuentran con espíritus del polvo en su hogar. Ellos, a su vez, les presentaron a los animales místicos del bosque, siendo uno de ellos Totoro.

El servicio de entrega de Kiki (1989) involucra el tema de la superación de conflictos internos como el bloqueo de artistas

Kiki Entregas a Domicilio

El servicio de entrega de Kiki es una de las películas de Studio Ghibli más conocidas en los Estados Unidos gracias a Walt Disney Studios.

Casi una década después de su lanzamiento inicial, fue apodado y mostrado al público estadounidense en 1997 como el primer lanzamiento de la compañía bajo un contrato de 15 años.

Tiene sentido ya que el tema de la película encaja bien con las historias de Disney de esa época.

Como aprendiz de bruja, Kiki deja su casa a la edad de 13 años para encontrar una nueva vida. En el camino, ayuda a un amable dueño de una panadería a entregar sus productos a través de Witch Delivery Business.

Desafortunadamente, las circunstancias la hacen perder sus poderes. El objetivo de Kiki en el resto de la película es eliminar el «bloqueo de artista» que tiene para poder volar una vez más.

Recuerdos del Ayer (1991) es un drama realista para un público mayor

Recuerdos del Ayer

Donde el enfoque de las películas de Hayao Miyazaki se basaba en el mundo de la fantasía, su compañero Isao Takahata profundizó en las relaciones humanas normales. Tal fue el caso de Only Yesterday de 1991.

No solo era una historia contemporánea, sino que se introducía en un género que otros creadores de anime no tocaron mucho antes de su lanzamiento.

Only Yesterday es un drama realista escrito para adultos. En particular, se centra en la protagonista Taeko Okajima, una mujer de 27 años que busca un cambio de ritmo en su agitada vida y trabajo en Tokio.

Entonces decide visitar la casa de su cuñada en el campo. En el camino, llega a amar la vida más tranquila e idílica sobre su existencia cosmopolita.

Porco Rosso (1992) sigue a un cerdo antropomórfico como ex piloto de la Primera Guerra Mundial y actual cazarrecompensas

Studio Ghibli

Escrita y dirigida por Hayao Miyazaki, Porco Rosso es la historia de un cerdo antropomórfico que es un piloto de la Primera Guerra Mundial convertido en espía. Piense en Porky Pig, excepto en suavidad.

Ahora, un cazarrecompensas en la Europa de los años 30, Porco está envuelto en intrigas y piratas anteriores a la Segunda Guerra Mundial.

Derribado por un aviador estadounidense en el camino a reparar su avión, Porco llega a Milán en tren. Mientras está allí, se entera de que el gobierno fascista de Italia ha contratado piratas para capturar y destruir hidroaviones.

Junto con sus aliados, tanto ansiosos como reacios, el ex as de la Primera Guerra Mundial ayuda a prevenir un ataque temprano de la fuerza aérea de Italia.

Muchos críticos de películas sienten que Porco Rosso es la película más subestimada del catálogo de Studio Ghibli.

Pom Poko (1994) es una comedia dramática basada en la tradición japonesa

El Viaje de Chihiro Studio Ghibli

Los perros mapaches son el foco principal detrás de Pom Poko. En un raro drama de fantasía de Isao Takahata, la historia está inspirada en el folclore y la poesía japoneses que se remontan a principios del siglo XX.

También es una historia sobre la incursión de la modernización en la sociedad rural.

A finales de la década de 1960, un clan de tanuki, los perros mapache, se ve amenazado por un nuevo desarrollo suburbano. Avance rápido tres décadas y los miembros restantes luchan entre sí por los recursos.

Finalmente, la matriarca, Oroku, los convence de unirse y derrotar a la creciente expansión suburbana.

Susurro del corazón (1995) es un cuento adolescente sobre la mayoría de edad

Con Whisper of the Heart, fue el turno de Hayao Miyazaki de escribir un cuento adolescente sobre la mayoría de edad. Esta vez, la dirección de la película estuvo a cargo de Yoshifumi Kondo, quien fallecería en 1998.

El protagonista de la película es Shizuku Tsukishima, un estudiante de secundaria de 14 años apasionado por la escritura creativa.

En un momento dado, pasa incontables horas nocturnas creando una historia de fantasía basada en un chico que ha conocido, solo para ser rechazada por él después de leerla.

Curiosamente, el chico la ama, pero ambos tienen que experimentar las luchas del amor adolescente para llegar a ese punto.

La princesa Mononoke (1997) sigue a Ashitaka mientras intenta ayudar a las aldeas y a los animales del bosque místico

studio ghlibi
La Princesa Mononoke

Antes de que Spirited Away se convirtiera en el estreno mundial más famoso de Studio Ghibli, ese puesto fue para la película de fantasía Princess Mononoke.

Con escritura y dirección de Hayao Miyazaki, esta es una de las películas de fantasía épicas del estudio. Fue tan popular que Neil Gaiman escribió el guión del doblaje norteamericano.

Ambientada a finales del período Muromachi de Japón, la princesa Mononoke mezcla realidades especulativas con conservación.

También implica la búsqueda del héroe principal, Ashitaka, mientras intenta ayudar a las aldeas y los animales místicos del bosque a trabajar juntos contra un villano que hace espacio cortando árboles.

Mientras hace esto, Ashitaka tiene que lidiar con un brazo maldito que lo mata al mismo tiempo que le da una fuerza sobrehumana.

My Neighbors The Yamadas (1999) es una comedia de la vida en la moda de las historietas

Yamadas Studio Ghibli

Isao Takahata regresó con un anime que abordaba una parte de la vida normal, bueno, más o menos.

Aunque My Neighbors the Yamadas era un anime contemporáneo, la forma en que se armó fue en general diferente a las películas anteriores.

Esta vez, Takahata optó por una fórmula estilizada de historietas.

Además, en lugar de una historia directa, Yamadas era una serie de viñetas de comedia que detallaban los sucesos cotidianos de la familia. En general, a pesar de las críticas positivas, a la película no le fue bien en taquilla.

El viaje de Chihiro (2001) sigue el valiente viaje de una joven en una tierra mística

el viaje de chihiro
El Viaje de Chihiro

De lejos, El viaje de Chihiro de Hayao Miyazaki es el más conocido de los lanzamientos de Studio Ghibli. También fue la película más taquillera en la historia de Japón durante las dos primeras décadas del siglo XXI.

Fue tan popular que, una vez que Disney compró sus derechos en América del Norte, John Lasseter de Pixar acordó ser productor ejecutivo de los doblajes en inglés.

El viaje de Chihiro es una historia de heroísmo en nombre de los seres queridos.

Después de aventurarse a través de un túnel inusual en el camino a su nuevo hogar, Chihiro y sus padres entran en una tierra mística, una donde sus padres son maldecidos y convertidos en cerdos.

Se necesita determinación para que Chihiro, renombrada Sen por una bruja malvada, encuentre la mejor manera de que sus padres vuelvan a la normalidad.

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