10 villanos animados que serían buenos en la lucha libre

La lucha libre profesional está dominada por dos tipos de personajes: los babyfaces (o «caras») y los heels. Se supone que los rostros deben hacerse querer por el público con su heroísmo y carisma convencional, mientras que los tacos son los villanos.

Su deber es mirar de reojo, fanfarronear y engañar, dando a los fans monstruos a los que pueden amar y odiar. En ambos casos, no se trata de una actuación convencional, pero es un trabajo duro que requiere una notable capacidad atlética y un magnetismo natural.

Dada la historia de la lucha libre profesional como una especie de telenovela violenta, no es realmente sorprendente que los heels a veces parezcan dibujos animados. Cumplen papeles muy parecidos a los de las némesis de los dibujos animados, que también existen sólo para frustrar a los héroes animados y sus objetivos.

Es una relación simple, pero simple no significa unidimensional. Estos malos de los dibujos animados podrían aportar mucha complejidad a sus papeles si perdieran el lápiz y la tinta y entraran en el ring.

10 El Gastón de Disney es vano, cobarde y cruel a la vez

Gastón, de La Bella y la Bestia, es el raro heel que no se considera una buena persona, pero sabe que parece un héroe. Tiene todos los ingredientes para una increíble historia de lucha libre. Es musculoso e intimidante, y una auténtica amenaza.

También es un intrigante, capaz de reunir a la gente del pueblo a su lado en un instante y de condenar a un hombre inocente a un hospital psiquiátrico por su propia vanidad.

Pero lo mejor de todo es que Gastón es un cobarde despreciable. En cuanto las cosas se pongan en su contra, se pondrá de rodillas, rogando por su vida. Y si las caras le perdonan, sacará un «objeto extraño» y se lo clavará en la espalda.

9 El extraño misticismo de Skeletor tiene muchos precedentes

He-Man es uno de los rostros infantiles más evidentes de los dibujos animados. Es puro de corazón y, a diferencia de su alter-ego, el Príncipe Adam, literalmente sólo existe para salvar el día. Necesita un poderoso y siniestro heel que le proporcione sus mejores argumentos. Con sus oscuros poderes y su siniestro rostro, Skeletor es un adversario polivalente.

Curiosamente, los protagonistas de la lucha libre suelen tener poderes sobrenaturales, desde las problemáticas maldiciones vudú de Papa Shango hasta la condición de muerto viviente de The Undertaker. Un mago púrpura musculoso y con cabeza de calavera encajaría perfectamente.

8 Mister Burns demuestra que los tacones no siempre dependen de la fuerza física

En la lucha libre, los «heels» no siempre son físicamente fuertes. En su lugar, pueden recurrir a sus secuaces y a su exasperante astucia para desafiar a los héroes. El propio Montgomery Burns de Springfield es un ejemplo perfecto de esta dinámica. Débil, rico y cruel, Burns ha dominado la ciudad natal de Los Simpson durante décadas.

La combinación de crueldad y riqueza de Burns lo convertiría en un perfecto mánager malvado, en la línea de Bobby «The Brain» Heenan, que controlaría un poderoso establo de villanos en la sombra. Estaría encantado de emplear tácticas como escaldar a sus enemigos en el ring o soltar perros de ataque fuera de él. También podría ser una versión geriátrica de Ted DiBiase, utilizando su riqueza para comprar victorias inmerecidas.

7 Black Pete es el adversario más versátil de Mickey Mouse

Este villano de Disney es, literalmente, el personaje de Disney más antiguo que existe, ya que se remonta a un corto animado anterior a Mickey, «Alicia resuelve el rompecabezas», y ha amenazado a Mickey Mouse desde «Steamboat Willie».

Enorme y malicioso, Pete empequeñece a los personajes de los dibujos animados y de los cómics de su mundo, por lo que es necesario el trabajo en equipo para derrotarlo, y tiene la complexión intimidatoria/repulsiva perfecta para un canalla.

Pete también tiene múltiples alias, entre ellos Pistol Pete y el pirata Pata de Palo, y ha aparecido en todo tipo de películas, desde Los tres mosqueteros hasta el Mickey Mouse Clubhouse para niños pequeños. Este tipo de versatilidad es importante para un heel, y Pete podría desempeñar muchos papeles, al igual que Kane o el increíble Mick Foley.

6 Team Rocket son los Jobbers perfectos para cualquier Tag-Team Match

El Equipo Rocket de Pokémon, representado por James y Jessie, son dos de los villanos más risibles del anime. El hecho de que rara vez, o nunca, se sientan como una amenaza real los convierte en perfectos jobbers -luchadores cuya función principal es hacer que otros profesionales de la lucha libre parezcan buenos. En el caso del Equipo Rocket, esto también les da un aire de desvalidos que los hace extrañamente simpáticos.

Con Meowth como mánager, nunca ganaron ningún título, pero se ganaron una considerable base de fans con su exceso de confianza y sus eslóganes. No importaba cuántas veces se despidieran, el público coreaba: «¡Prepárense para los problemas! Que sea doble!» cuando entraban en el estadio.

5 Bluto nació de la necesidad de Popeye de tener un digno adversario

Popeye es más evolucionado que un típico babyface. Cuando apareció por primera vez en Thimble Theatre, de E.C. Segar, casi una década antes de la concepción de Superman, era un vagabundo casero y adicto al juego.

En la época anterior a los cortos animados y su fijación con las espinacas, también era sobrehumanamente fuerte y lo suficientemente resistente como para encajar una bala. Al igual que el Hombre de Acero, el problema de escritura que presentaba Popeye era la necesidad de un reto.

Había otros contrincantes, como la bruja del mar y Alicia la matona, pero la masa y la fuerza del capitán Bluto presentaban al marinero antiheroico como un adversario despiadado que podría ganar. Es el tipo de enfrentamiento que el público desea cuando las némesis se enfrentan en el círculo cuadrado.

4 El Kingpin de Marvel combina dinero e intimidación con puro músculo

Wilson Fisk ha aparecido en los cómics, en la acción real y en múltiples animaciones, pero una de sus encarnaciones más icónicas fue en la película ganadora del Oscar, Into The Spider-Verse. Allí, el Kingpin era despiadado y aterrador, pero también simpático.

Su vida violenta había destruido a su familia, y puso el universo en peligro para restaurarlo. Controlaba una poderosa cuadra de villanos, pero él era el jefe final, la fuerza imparable que el héroe desvalido tenía que vencer.

La combinación de poder financiero, político y físico de Kingpin lo convierte en el heel perfecto para conquistar toda una franquicia, dejando a los héroes con un régimen malvado que conquistar. Y aunque se trata de un choque de mundos, al final, solo es un enfrentamiento entre caras y talones en una batalla final por el título.

3 Scar juega el juego largo

Scar, de El Rey León, es un personaje interesante porque no es el más fuerte, pero sí lo suficiente. También es un traidor asesino que está dispuesto a utilizar cualquier ventaja. Su oportunismo le permite infiltrarse en los grupos de lucha heroica, utilizarlos para posicionarse en la victoria y luego empujarlos hacia el precipicio.

También es persuasivo y sabe cómo hacer alianzas, aunque su egoísmo y su arrogancia también lo preparan para una eventual caída. Sus argumentos podrían ser como Shakespeare traducido a la lucha libre.

2 Shredder de TMNT lidera un culto de ninjas y tiene un aspecto inolvidable

Los heels que lideran facciones poderosas no son nada nuevo, y como líder del Clan del Pie, este maestro ninja supondría una amenaza inolvidable para el statu quo de cualquier franquicia de lucha libre. Su atuendo recuerda el aspecto de luchadores clásicos como The Road Warriors, y aunque llevar un rallador de queso de cuerpo entero no está permitido en el ring, sigue siendo un aspecto estupendo cuando hace una entrada.

Además, Shredder es un astuto guerrero ninja, lo que implica muchas emboscadas fuera del ring y elaborados argumentos llenos de veneno y trampas. Por muy cursi que sea, es de extrañar que el tema del «ninja luchador» no haya sido muy popular entre los héroes y los protagonistas.

1 La transformación de Mumm-Ra podría ser el mejor truco de todos los tiempos

Mumm-Ra,otro mago no muerto similar a Skeletor, aporta algo nuevo con su transformación. Cantando siniestramente para sí mismo, la momia, aparentemente decrépita, avanzaba arrastrando los pies y, con las palabras «¡transforma esta forma decadente en Mumm-Ra el Siempre Vivo!», se despojaba de sus ropas y vendas para revelar su aterradora fuerza.

Se necesitaría una actuación excelente para venderlo, pero la transformación de Mumm-Ra en una monstruosidad gigante podría ser una versión más extrema de la metamorfosis de Bray Wyatt en The Fiend, y producir resultados similares en el género.

No olvides seguirnos en TwitterFacebook y Google News

Deja una respuesta

Tu dirección de correo electrónico no será publicada.