Avatar: 5 cosas que el live-action hizo bien

La adaptación de acción en vivo de Avatar: El Ultimo Maestro Aire está lejos de ser perfecta. Sin embargo, incluso los fanáticos acérrimos pueden admitir que la película tiene sus momentos.

Las aventuras de Aang, Sokka y Katara son tan icónicas que una película de acción real, una serie de cómics y una serie secuela han recibido luz verde. De todas estas diferentes expansiones y adaptaciones, La película de acción en vivo El Ultimo Maestro Aire fue la que más luchó para ganarse el respeto de los fanáticos.

La adaptación en vivo de Avatar: El Ultimo Maestro Aire está lejos de ser perfecta. De hecho, queda muy claro después de los primeros quince minutos que el equipo detrás de esta película tenía muy poco interés en volver a contar con precisión la historia de la serie original. Aún así, incluso los fanáticos acérrimos tienen que admitir que la película tuvo sus momentos. Una adaptación de Avatar tiene demasiado potencial para ser completamente terrible, pero para evitar que los espectadores vuelvan a sumergirse en la película solo para demostrar un punto, aquí hay algunas cosas que la película realmente hizo bien.

El live action hizo un buen trabajo al explorar la lucha de Aang por aceptar sus responsabilidades como avatar

La mirada torturada en el rostro de Aang a lo largo de la película de acción en vivo es extremadamente difícil de pasar por alto considerando la disposición alegre del protagonista animado. La forma en que la serie original usó un medio indirecto para expresar el estado mental de Aang fue brillante, pero funcionó en gran parte porque tuvieron mucho tiempo para desarrollar el personaje de Aang.

Al criticar la adaptación, los fanáticos deben considerar la película como el medio abreviado que es. Los productores de la película tuvieron que cortar una temporada completa del programa, por lo que decidieron expresar la lucha emocional de Aang de manera mucho más directa. Para enfatizar la mentalidad de lucha de Aang, la película llamó la atención sobre su estilo de lucha defensiva en lugar de su expresión. Los fanáticos de la serie original pueden quejarse del cambio en el personaje de Aang, pero el Avatar se adaptó con más precisión.

El elemento control fue visualmente atractivo

Algo que que separa la película de acción en vivo y la serie animada son las peleas de elemento control. La trama de la serie original es fenomenal, pero uno de los principales atractivos del programa son las escenas de lucha visualmente impresionantes.

Es una verdadera lástima que esta película no se haya producido en la era moderna de CGI. La brecha entre la animación tradicional y el CGI fotorrealista en 2010 era demasiado grande para que los fanáticos esperaran algo más que lo que obtuvieron de la película de acción en vivo. El hecho de que el equipo detrás de la película incluso haya logrado crear llamas fotorrealistas, agua maleable y paredes de tierra en 2010 es increíble.

Les fue bien con el vínculo de la princesa Yue con el espíritu lunar

La Princesa de la Tribu Agua del Norte tuvo una segunda oportunidad en la vida gracias al Espíritu de la Luna que vela por su gente. La película de acción en vivo incluye la historia de fondo de la princesa Yue para establecer el conflicto entre la nación del fuego y los espíritus. La película incluso sigue los puntos de la trama establecidos por la serie animada al sacrificar a Yue cuando el general Zhao asesina la forma terrenal del espíritu.

Adaptar un personaje tan inspirado sobrenaturalmente como Yue al mundo de la acción en vivo es impresionante, independientemente de cuántos otros personajes no hayan adaptado correctamente.

El diseño de vestuario de la nación del fuego y los barcos de la nación del fuego estaban bien diseñados

Los escenarios de El Ultimo Maestro Aire es solo una de las muchas cosas que a los fanáticos les encanta de la serie. El mundo de fantasía está inspirado en un grupo diverso de culturas mundiales que el público occidental rara vez tuvo la oportunidad de experimentar a través de sus medios cuando la serie debutó en 2006.

La película no recrea a la perfección el escenario de la serie animada, pero hace un trabajo bastante notable considerando las limitaciones del medio cinematográfico en 2010. Una cosa que se ha adaptado increíblemente bien de la serie animada es la máquina de guerra de la nación del fuego. De hecho, el barco del príncipe Zuko es una réplica casi perfecta del que dirigió en la serie animada.

Hicieron justicia con Zuko salvando a Aang cuando se disfrazó del espíritu azul

Ver la iteración de acción en vivo del espíritu azul bailar durante su misión de rescate es divertidísimo, pero eso no impide que este momento de la película sea una recreación precisa de la trama de la serie animada.

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El disfraz del Espíritu Azul que usa Zuko para salvar a Aang es uno de los personajes más memorables de la serie animada original. En el momento en que se pone la máscara, Zuko demuestra que no es como el resto de la Nación del Fuego al convertirse en uno con el mundo espiritual. El equipo detrás de la película de acción en vivo debe recibir crédito por incluir esta escena simbólica en su adaptación.

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